Que sont les tracks ?

TRACK CLASSES : une expérience d’apprentissage plus flexible

En 2026, nous introduisons des tracks thématiques en complément de nos cours traditionnels organisés par niveaux.

Le Jazz Roots Track conserve une structure classique par niveaux et s’adresse aux danseurs qui préfèrent une progression pédagogique structurée.

En parallèle, les autres tracks permettent d’approfondir des approches ou disciplines spécifiques, comme la musicalité, les claquettes ou la chorégraphie inspirée de clips vidéo.

Ces tracks ne sont pas strictement basés sur les niveaux et invitent les participants à explorer le jazz à travers un angle plus spécialisé.


JAZZ ROOTS TRACK

Le Jazz Roots Track propose une approche structurée par niveaux pour explorer l’Authentic Jazz. Il s’adresse aux danseurs qui souhaitent suivre un parcours pédagogique clair tout en plongeant dans les fondations, le vocabulaire et l’esprit du jazz roots.

Ce track invite à explorer le jazz à travers la technique, le rythme, les pas classiques et la conscience musicale — ancrés dans la tradition et la culture sociale de la danse.

Ce track comprend :

  • cinq heures de cours

  • cinq niveaux, de Open à Master


TAP TRACK

Le Tap Track est dédié aux claquettes, l’une des racines fondamentales du mouvement et du rythme jazz.

Dirigé par Leela & Caleb, artistes internationaux reconnus, ce track propose d’explorer les claquettes à la fois comme pratique rythmique et comme forme culturelle étroitement liée au jazz.

À travers des sessions ciblées, vous travaillerez sur :

  • le rythme et le phrasé musical

  • le travail des pieds et la coordination

  • la relation entre claquettes, musique jazz et mouvement

Ce track est idéal pour les danseurs intéressés par le rythme, le mouvement percussif et l’approfondissement de leur compréhension du jazz à travers les claquettes.

Ce track comprend :

  • cinq heures de cours


    Niveau recommandé : Intermédiaire et plus


MUSICALITY TRACK

Curaté par Eyal Vilner, le Musicality Track vise à renforcer le lien entre danse et musique.

Ce track invite les danseurs à explorer comment une meilleure compréhension de la structure musicale, du rythme et du phrasé peut transformer leur manière de bouger, d’improviser et de s’exprimer sur la piste.

À travers un travail guidé, vous développerez :

  • l’écoute

  • la conscience musicale

  • le timing, les dynamiques et le phrasé

Ce track est idéal pour les danseurs souhaitant affiner leur danse en devenant plus attentifs, réactifs et connectés à la musique.

Ce track comprend :

  • cinq heures de cours


    Niveau recommandé : Intermédiaire et plus


REPERTOIRE TRACK

Curaté par Nathan, ce track se concentre sur l’apprentissage et l’incarnation d’une routine authentique basée sur une référence vidéo historique.

Les danseurs travailleront à partir d’un extrait vidéo original afin de :

  • comprendre le vocabulaire et le style du mouvement

  • explorer le contexte et l’intention

  • incarner la chorégraphie dans le respect de ses racines

Ce track met l’accent sur la transmission, l’observation et l’interprétation, offrant une immersion profonde dans le répertoire et l’histoire du jazz dance.

Ce track comprend :

  • cinq heures de cours


    Niveau recommandé : Intermédiaire et plus


CONTINUUM TRACK

Mené par LaTasha Barnes, le Continuum Track invite à explorer le jazz comme une pratique connectée et en constante évolution.

Plutôt que de séparer styles et techniques, ce track met l’accent sur la continuité, la filiation et le rythme partagé, soulignant les liens profonds entre les différentes formes du jazz à travers le temps.

Le Continuum Track valorise :

  • la connexion plutôt que la classification

  • le rythme comme langage commun

  • l’apprentissage incarné et l’exploration

Ce track comprend :

  • cinq heures de cours

    Niveau : Open

Il accueille les danseurs curieux, désireux d’explorer le jazz roots à travers la connexion, la conscience et l’expérience partagée.


CHESTER TRACK

Mené par Chester Whitmore, le Chester Track offre une opportunité rare de travailler directement avec l’une des grandes figures du jazz dance.

Les participants apprendront une chorégraphie créée par Chester, guidés par son approche du rythme, du style et de la performance. L’accent est mis sur la transmission, la présence et l’incarnation du mouvement jazz avec intention et clarté.

Le groupe présentera ensuite cette chorégraphie lors de la soirée du dimanche, faisant de ce track une expérience artistique collective reliant apprentissage, scène et célébration.

Ce track est idéal pour les danseurs qui :

  • aiment la chorégraphie et la performance

  • souhaitent travailler au plus près d’un artiste légendaire

  • sont curieux de développer leur présence scénique et l’expression collective dans le jazz

Ce track comprend :

  • cinq heures de cours


    Niveau recommandé : Intermédiaire et plus